Des photos rarement vues qui capturent le meilleur des années 1980

La comédie sur le passage à l’âge adulte mettant en vedette Neal Marlens, Carol Black et Fred Savage a dépeint une famille de la classe moyenne des années 60 et 70 et a joué un rôle majeur dans la nostalgie du milieu du siècle de l’époque. TV Guide l’a classée parmi les 20 meilleures émissions des années 80 et elle a remporté un Emmy après seulement six épisodes ! Savage est également devenu le plus jeune acteur à avoir jamais reçu une nomination pour un acteur principal dans une série comique. Les Peabodys ont également reconnu The Wonder Years pour avoir repoussé les limites du format sitcom et utilisé de nouveaux modes de narration.

Continuez à lire pour des photos plus rares des années 1980 qui offrent un aperçu fascinant de cette période passionnante et transformatrice de l’histoire, mettant en vedette des moments à la fois emblématiques et inattendus. Que vous ayez vécu les années 1980 ou que vous découvriez cette décennie fascinante, ces photos rares vous feront voyager à travers l’une des périodes les plus mémorables de l’histoire moderne.

Avec « 48 Hours », « Trading Places » a annoncé l’ascension d’Eddie Murphy vers la célébrité. Réalisé par John Landis, le film a été initialement conçu pour le duo comique de Richard Pryor et Gene Wilder. Quand ils ont abandonné, le studio est passé à Dan Aykroyd le plus célèbre pour son travail sur SNL à l’époque et à Jamie Lee Curtis qui n’avait joué que dans des films d’horreur. Cependant, Murphy a sans aucun doute volé la vedette avec ses côtelettes d’improvisation inégalées à hauteur de 90 millions de dollars au box-office, ce qui a fait de « Trading Places » le quatrième meilleur revenu de cette année-là.

La principale dame de  » The Karate Kid « , « Cocktail » et « Retour vers le futur partie II » s’est gravée dans les souvenirs de jeunes garçons à travers l’Amérique. Avec ces trois crédits à son nom, elle a joué dans trois des films les plus typiques des années 80 de la décennie. Shue ravi les jeunes mâles à travers le pays tout en conservant une image assez saine, surtout selon les normes d’aujourd’hui.

Chanteur acclamé et personnalité flamboyante, Freddie Mercury incarnait le style extravagant des années 80. Sa performance emblématique en 1985 lors de Live-Aid est l’un des sets les plus mémorables de l’histoire de la musique. Sa création de Queen a conduit à des chansons que tout le monde connaît, de votre grand-mère à votre nièce. « Bohemian Rhapsody », « Somebody to Love », « We Are the Champions », « Don’t Stop Me Now » et « Crazy Little Thing Called Love » restent reconnaissables même pour ceux qui ne savent pas que Queen était un groupe.

Les enfants d’aujourd’hui se promènent avec presque tous les besoins technologiques imaginables à portée de clic. Dans les années 80, un appareil photo portable signifiait que vous aviez besoin d’un ami pour vous aider à le porter. Ce CTVR équivalait au summum de la technologie des caméras «portatives» tout en filmant une qualité complètement granuleuse. Néanmoins, les images impressionneraient toujours les membres de la famille comme si c’était l’œuvre de George Lucas.

Les voitures étaient grandes et les cheveux encore plus gros, mais rien ne disait les années 80 comme un tapis à poils longs qui couvrait chaque centimètre carré de la maison. Des salles de bains aux voitures, rien n’était à l’abri du shag. À l’époque, certains tapis étaient si épais que vous pouviez perdre un petit enfant, même si cela ne vous dérangeait pas. Ils venaient toujours dîner, n’est-ce pas ? Bien sûr, le shag était plus difficile à nettoyer qu’un chat en colère, mais bon sang, ça faisait du bien entre les orteils.

Les systèmes de jeu pour enfants d’aujourd’hui sont plus puissants que les ordinateurs utilisés par la NASA pour atteindre la lune. Ils sont également livrés avec du matériel si compliqué qu’il faut un diplôme d’ingénieur juste pour parcourir le manuel d’instructions. Dans les années 80, les choses étaient simples. Ce convertisseur s’appelait simplement le commutateur. Même votre golden retriever aveugle pourrait comprendre comment cela fonctionnait. Ah, des temps plus simples.

Aujourd’hui, les gens préfèrent passer une demi-heure dans la file d’attente plutôt que de sortir de leur voiture. Dans les années 80, McDonald’s est venu avec des ensembles de gym dans la jungle qui mettaient l’eau à la bouche d’un enfant. Des châteaux inspirés des hamburgers, des bars à frites et l’inoubliable piscine à balles, McDonald’s a vraiment su répondre au désir des enfants de se cacher de leurs parents. Tirer parti de sa capacité à rester hors du bout des doigts des parents pourrait conduire à de la crème glacée si vous jouiez bien vos cartes.

En 1986, CBS a croisé les rayons avec deux de leurs émissions les plus populaires : « Murder, She Wrote » et « Magnum PI ». Dans un épisode spécial diffusé le 23 novembre 1986, Jessica vient en aide à Magnum lorsqu’il est accusé d’un double meurtre. ! Intitulé « Novel Connection », les téléspectateurs ont été titillés par les flirts du réseau avec le troisième rail. Bien sûr, à la fin de la journée, Jessica résout le crime, absout Magnum et se fait bronzer dans le processus. Qui d’autre pourrait chronométrer ses vacances si parfaitement ?

Si vous avez vu un enfant jouer avec des figurines aujourd’hui, vous pourriez envisager d’appeler les services à l’enfance. Mais dans les années 80, les figurines d’action se classaient au sommet du panthéon des jouets. Michael Jackson, ET , Mr. T, Drogo, Rocky, Indian Jones, Jason et Freddy, vous ne pourriez pas atteindre une signification sociale si vous n’étiez pas une figurine. Être consacré comme un minuscule modèle en plastique a été la première étape pour voler le cœur et l’esprit des enfants du monde entier.

La première comédie à succès de l’équipe scénariste/réalisateur des frères Zucker et Jim Abrahams . Le film a rapporté 171 millions de dollars obscènes contre un budget de seulement 3,5 millions de dollars. Robert Hays, Julie Hagerty et Leslie Nielsen ont titré la parodie du genre du film catastrophe. Nielsen en particulier continuerait à capitaliser sur le genre parodique avec une multitude de films hilarants « Naked Gun ». Kareem Abdul Jabbar fait également une apparition particulièrement mémorable.

Les épiceries offrent aujourd’hui toutes les commodités possibles pour accélérer vos achats. Ils veulent s’assurer que vous entrez et sortez aussi efficacement que possible. Les épiceries des années 80 fonctionnaient légèrement différemment, offrant autant de distractions qu’il était humainement possible, surtout lorsqu’il s’agissait d’enfants. Des petits manèges de carnaval aux jeux d’arcade complets, les voyages à l’épicerie sont devenus des opérations pour convaincre vos parents de rester aussi longtemps qu’il a fallu pour gagner un score élevé.

Il est rare que « l’homme le plus fort du monde » ressemble au gamin le plus sportif du collège. Mais c’est précisément ce qui s’est passé lorsque Arnold Schwarzenegger , 14 fois champion du monde , a travaillé avec Andre the Giant et Wilt Chamberlain sur « Conan The Destroyer ». Apparemment, le trio fermait des bars ensemble et transportait parfois Arnold comme s’il était une poupée d’enfant.

Grâce à l’avènement des téléphones avec appareil photo, prendre la photo de vacances annuelle est devenu de moins en moins pénible. Cependant, dans les années 80, des photos comme celles-ci nécessitaient un voyage chez le photographe local où inévitablement au moins un enfant ferait une crise de colère infernale. De toute évidence, la jeune Cindy en bas à droite a estimé qu’elle aurait dû monter un fusil de chasse sur son frère.

En 1985, Robert Zemeckis a livré l’une des idées originales les plus réussies jamais produites par Hollywood à ce jour. Sans aucun texte préalable, d’inspiration ou d’orientation, Zemeckis a produit une série de films qui a rapporté près d’un milliard de dollars sans tenir compte de l’inflation ! Incroyablement, le script a été rejeté plus de 40 fois. Bien que, en toute honnêteté, le script original utilisait un vieux réfrigérateur plutôt qu’un Deloran. Il s’avère que c’était une bonne note.

Il n’y a pas de fête comme une afterparty « Cheers » . Vous pouvez parier avec des personnages comme Woody Harrelson, George Wendt, Ted Dansen, Shelley Long, Kirstie Alley et Kelsey Grammer que ces après-fêtes étaient légendaires. Surtout si l’on considère que l’émission s’est classée dans le top 10 des classements pour 8 des 11 saisons. Ils ont charmé les gens avec leur chimie de banlieue pendant près d’une décennie.

En 1988, Eddie Murphy dirigeait le monde. À partir de 1982 avec « 48 heures », il a lancé « Trading Places », « Beverly Hills Cop », « Beverly Hills Cop 2 » et deux émissions spéciales comiques massives en l’espace de six ans. « Coming To America » ​​a rejoint le génie de Murphy avec la main ferme du réalisateur emblématique John Landis. Avec Arsenio Hall, James Earl Jones et John Amos, la légende de SNL a fait tomber la maison tout en cimentant l’une des plus grandes séries de films de tous les temps.

Les costumes d’Halloween sont devenus de plus en plus élaborés grâce à la commodité de la commande en ligne. À l’époque, vous alliez au magasin avec vos parents pour choisir parmi 1 des 5 masques accompagnés d’avertissements d’incendie. Ensuite, le grand soir, vous partez avec vos amis armés de taies d’oreiller ou de l’omniprésente citrouille orange en plastique cherchant à marquer plus de bonbons que tous les autres enfants. Vous avez aussi inévitablement fait de votre mieux pour cacher ces bonbons à vos parents en les consommant tous.

Rien de plus classe que de partager une pizza à la poêle moyenne dans les années 80. Les vêtements de pique-nique universels, les tasses rouges et les faux boiseries créent l’ambiance comme un seau d’huîtres. Même les enfants savaient qu’ils allaient passer une soirée spéciale à piller le buffet jusqu’à ce que leurs intérieurs éclatent des tranches du Red Hut. Maintenant, le concept de manger une pizza semble presque fou.

L’enfant acteur le mieux payé de la télévision et l’idole le plus poilu depuis que Benji a gouverné les années 80 d’une manière difficile à décrire aujourd’hui. Les stars de « Diff’rent Strokes » et « Knight Rider » ont respectivement dominé bien que Coleman soit un simple enfant et Hassellhoff aux côtés d’une voiture qui parle. Hasselhoff s’est mérité la distinction d’homme le plus regardé à la télévision selon Guinness World Records. Apparemment, le croisement de The Young and The Restless et « Baywatch » couvre vraiment vos bases.

Dans les années 80, il y avait moins de distractions pour vous empêcher de passer une journée entière au cinéma . Cependant, même les milléniaux auraient peut-être posé leur téléphone pour une extravagance toute la journée en 1987. Au cours de cette année glorieuse, toutes les stars se sont alignées pour mettre « The Lost Boys », « Robocop », « Predator » et « Full Metal Jacket » sur grand écran en même temps. Certains pensaient qu’il s’agissait d’un événement plus historique qu’une éclipse solaire.

Tout dans les années 80 était moins convivial, mais cela n’a fait que rendre vos victoires encore plus gratifiantes. Ouvrir une boîte de Hawaiian Fruit Punch dans la journée peut avoir nécessité un permis de construction et quelques doigts. Mais une fois que vous l’avez ouvert, ce coup de poing a frappé l’endroit. Peu importe que ses valeurs nutritionnelles égalent celles d’un Twinkie. Les arômes artificiels annoncés comme sains étaient à la mode dans les années 80.

En ce qui concerne les équipes des années 80, l’équipe A côtoie les Lakers et les Celtics. Peu d’équipes pouvaient revendiquer autant de victoires. Lorsque Hulk Hogan s’est joint à une série spéciale de vidéos pour répondre aux questions des fans, les gens ont perdu la tête. Hogan rejoignant l’équipe A à l’époque était l’équivalent de Shaq rejoignant un groupe de garçons aujourd’hui. Apparemment, Hogan s’est même vu offrir une place régulière dans la série, mais lui et George Peppard n’étaient pas d’accord avec le mamelon.

Les premiers crédits d’acteur de Keanu Reeves sont apparus en 1984 dans l’émission télévisée « Hangin ‘In » et le court métrage vidéo pour coca cola. On ne sait pas pourquoi Reeves portait les combinaisons veste, chemise et cravate les plus criardes des années 80 jamais vues. Si vous essayez d’acheter cet ensemble aujourd’hui, il sera accompagné d’un avertissement d’épilepsie. Heureusement, Keanu a eu sa chance sur « L’excellente aventure de Bill et Ted » et a abandonné le costume en technicolor.

La gloire et la fortune pouvaient aller et venir en un clin d’œil dans les années 80. Le champion poids lourd Mike Tyson et le chanteur Rick James l’ont découvert à leurs dépens. Néanmoins, ces deux-là ont beaucoup apprécié leur passage relativement bref sous les projecteurs ! De faire trembler les hommes adultes à l’idée de combattre Tyson à James qui a rendu les femmes folles avec des tubes comme « Give It to Me Baby » et « Super Freak », cette paire a laissé sa marque indélébile dans l’histoire.

Basé sur le roman de 1979 The Neverending Story de Michael Ende, « The Neverending Story » a ravi ou terrifié les enfants d’un certain âge. Wolfgang Peterson a écrit et réalisé le film qui a rapporté plus de 100 millions de dollars tout en ouvrant les yeux d’une génération sur le monde de la fantaisie. Le film a également été une aubaine pour la communauté cinématographique internationale car il est devenu le film le plus cher jamais réalisé en dehors des États-Unis ou de l’Union soviétique. Falkor le dragon/chien volant reste un personnage des années 80 particulièrement mémorable.

Aujourd’hui, les téléviseurs pèsent à peu près autant qu’une chaise longue pliée et sont à peu près aussi larges. Mais dans les années 80, non seulement ils pesaient plus qu’une Vespa, mais ils étaient souvent accompagnés de meubles de salon. Bien sûr, il a fallu une petite troupe de l’armée pour le déplacer dans votre maison, mais les vrais problèmes sont survenus lorsque vous avez dû frapper le côté pour améliorer l’image. Heureusement, des années passées à battre leurs téléviseurs pour les soumettre ont développé beaucoup de muscles.

Ce n’est que dans les années 80 que deux chouchous d’Hollywood ont pu jouer dans une émission où un adolescent se transforme en loup. De toute évidence, le loup adolescent aîné Michael Fox semble à l’aise avec sa renommée et sa fortune. Mais il est difficile de croire que le visage perpétuellement jeune à côté de lui appartient à Jason Bateman. Apparemment, pour avoir l’air d’avoir 38 ans pour toujours, il faut en avoir environ 12 au début de la vingtaine.

Dans les années 80, l’idée d’un système de jeu portable était à peu près aussi réaliste que de conduire des dragons volants à l’école. Pourtant, Nintendo a apporté une joie de jeu addictive aux vacances et aux longs trajets en voiture à travers le pays lorsqu’ils ont lancé leur premier Gameboy en 1989. Bien sûr, c’était juste un carré pixélisé qui rebondissait, mais dans les années 80, cela aurait aussi bien pu être une réalité virtuelle.

« Wax on, Wax Off » est devenu une pierre de touche culturelle, grâce au sensei préféré de tous, Pat Morita. Le sage et sage collectionneur de voitures de sport vintage a appris à son voisin faible comment se défendre tout en faisant rénover sa propriété dans l’un des films de tous les temps des années 80,  » The Karate Kid « .

L’un des films originaux « Ce qui ne va pas avec cette maison », « Poltergeist » a effrayé le public pendant des décennies. Écrit et produit par Stephen Spielberg, l’éminent cinéaste aurait d’abord demandé au maestro effrayant Stephen King d’écrire le scénario, mais King voulait Cela a conduit Spielberg à s’inspirer de cette enfance, « La famille Freeling dans » Poltergeist « n’est pas atypique des gens que j’ai connus et avec lesquels j’ai grandi à Scottsdale. »

Les enfants, et apparemment les adultes au chômage, des années 80 devaient vraiment travailler pour leur musique. Les services de musique sont restés éloignés de plusieurs décennies, donc la seule façon d’avoir vos morceaux préférés à portée de main était de les enregistrer. Que ce soit directement à la radio ou debout dans un champ avec un boombox enroulé autour de votre tête. Bien sûr, à la lecture, cela aurait pu ressembler à un chien aboyant dans une boîte de tomates, mais les gens des années 80 ne savaient pas mieux.

De nombreux enfants des années 80 n’ont pas eu la chance de posséder leur propre console de jeu. Cela signifiait chercher des quartiers dans tous les endroits imaginables, généralement le sac à main d’une mère, et se diriger vers l’arcade locale . L’un des premiers jeux qui a inspiré le vol du changement dans le monde entier ? « Envahisseurs de l’espace. » Le créateur, Tomohiro Nishikado, était « déterminé à proposer quelque chose d’encore meilleur que » Breakout « , qui était essentiellement une meilleure version de Pong.

Les effets spéciaux des années 80 nécessitaient souvent une grande créativité. Peu de scènes illustrent mieux cette ingéniosité que l’attaque de l’homme Stay Puft Marshmallow dans « Ghostbusters! » Pour dépeindre un bonbon pour enfants devenu Michelin Man en colère, les coordinateurs des effets spéciaux ont construit une version miniaturisée de New York et ont libéré leur petite terreur sur leur ville de bricolage. Le résultat final a captivé le public alors qu’un tout nouveau type de terreur cinématographique traversait NYC.

« Star Trek : The Next Generation » a été lancé en septembre 1987 avec des superfans nerveux qui ne savaient pas à quoi s’attendre. Après tout, le spectacle original n’a duré que trois ans et s’est lamentablement éteint. Malgré quelques premières bosses sur la route, William Shatner et Leonard Nimoy ont titré ce qui allait devenir l’une des émissions de science-fiction les plus populaires de tous les temps. En 7 saisons et 178 épisodes, les Trekkies du monde entier se sont réjouis de leur émission capitale. La finale de la série a attiré plus de 30 millions de téléspectateurs en 1994.

Dans une image qui vous fera probablement vous sentir très vieux, un précoce Drew Barrymore et Heather O’Rourke profitent d’un moment de simplicité des années 80. Barrymore a crédité Spielberg pour avoir lancé sa carrière à un âge précoce. Le réalisateur emblématique est même devenu son parrain durant son adolescence. Barrymore a même auditionné pour « Poltergeist » avant que la réalisatrice ne décide qu’elle serait mieux servie dans ET

Pour « The Outsiders », le réalisateur Francis Ford Coppola a entrepris de trouver la prochaine génération de jeunes stars et garçon, a-t-il coché cette case. Thomas Howell, Emilio Estevez, Ralph Macchio, Matt Dillon, Tom Cruise, Rob Lowe, Patrick Swayze et Diane Lane ont tous fait des vagues dans le cadre de ce casting étoilé. Le film a également contribué à qualifier cette ère de jeunes talents de Brat Pack. Même si le film a rapporté un modeste 33 millions de dollars contre un budget de 10 millions de dollars, au fil du temps, il a acquis un culte.

Les années 80 ont été une décennie de nombreuses modes et jouets de nouveauté classés au sommet. À l’époque, il y avait peu de meilleures façons d’annoncer que vous viviez toujours chez votre mère qu’une montre à transformateur. De chronométreur à Optimus Prime en quelques secondes, ces montres permettent au monde de savoir où se situent vos allégeances de nerd. Pourtant, c’était probablement mieux qu’un caillou dans une cage en plastique…

Un autre joyau de National Lampoon avec Chevy Chase , Beverly D’Angelo, John Candy et les débuts de Christie Brinkley a rapporté 60 millions de dollars contre un budget de seulement 15 millions de dollars. John Hughes a livré un autre scénario légendaire qui a engendré cinq suites au cours des trois décennies suivantes. Apparemment, le film a également accidentellement tué le break alors que les ventes à travers le pays ont chuté après que le film l’ait fortement modifié pour apparaître comme la voiture la moins attrayante au monde.

Bien que porter du noir ne se démode jamais, les années 80 ont certainement testé cette théorie avec le néon. Dans les années 80, il fallait des lunettes de soleil juste pour entrer dans une classe de lycée. Comment les fabricants de vêtements ont réussi à laver le cerveau des enfants en leur faisant croire que les couleurs brûlantes de la cornée étaient cool reste un mystère, mais bon sang, ils l’ont jamais fait. À l’ère de l’excès, peu de gens pouvaient surpasser les coupe-vent de couleur coordonnée que l’on pouvait voir depuis l’espace.

Dans l’un des films les plus inappropriés des années 80, un saut en herbe de Kim Cattrall a déclenché la puberté de jeunes partout en Amérique. Le film a nécessité deux tours de montage pour perdre la cote X qu’il avait initialement reçue. Le film est devenu un succès absolu au box-office avec un chiffre d’affaires de 160 millions de dollars contre un budget de seulement 4 millions de dollars ! Peut-être encore plus étonnant, le film a réussi malgré de terribles critiques de la part des critiques. Roger Ebert est allé jusqu’à le qualifier de l’un des pires films de 1982. Comme toujours, ne sous-estimez jamais l’esprit simple des hommes.

Peu de films des années 80 pourraient surpasser « The Karate Kid » des années 80. L’histoire du poisson hors de l’eau d’un enfant du New Jersey déménageant avec sa mère célibataire en Californie avant d’apprendre les arts martiaux pour combattre un club de karaté à tendance aryenne surnommé Cobra Kai était un complot qui ne pouvait se produire que dans les années 80. Grâce à un sensei devenu homme d’entretien, le jeune Daniel remporte un tournoi de karaté et le respect du Cobra Kai.

En 87, le rap et le hip hop restaient une contre-culture qui faisait peur aux places. Cependant, en quelques années seulement, les deux deviendraient les sons dominants des années 90 avec des boombox faisant retentir les sons des rues. Cependant, bien avant que les rivalités entre la côte ouest et la côte est n’aillent trop loin, l’avenir du jeune Tupac semblait incroyablement brillant, non seulement avec sa musique, mais aussi avec son jeu d’acteur.

Avant que le monde ne passe du papier à l’électronique, le trappeur bien-aimé gardait tous vos précieux documents scolaires dans un endroit où « le dernier papier est toujours celui dont j’avais besoin ». Trapper Keepers a également fonctionné comme le moyen le plus simple d’afficher votre personnalité, vos passe-temps ou vos drapeaux rouges. Des arcs-en-ciel à Scooby-Doo, le bastion pour vos devoirs a fonctionné comme des nationalités d’intérêt. Trouvez vos collègues trappeurs transformateurs et vous saurez que vous avez trouvé votre peuple.

L’oncle préféré de tous a continué l’incroyable série de succès ininterrompus du scénariste / réalisateur John Hughes. Avec John Candy , Uncle Buck a encaissé près de 80 millions de dollars contre un budget de seulement 15 millions de dollars malgré des critiques mitigées. Le film a également jeté les bases de la montée en puissance du plus grand succès de Macaulay Culkin et Hughes, « Home Alone ». La citation de Culkin, « Tu as beaucoup plus de cheveux dans le nez que mon père » a conduit à une réponse de tous les temps des années 80 de Candy, « Art Linkletter avait raison. Les enfants disent les choses les plus foutues. »

Dans les cabinets de dentiste de la maison de votre grand-mère, le lancer d’anneaux en cascade offrait le plus de divertissement pour le moins de matériel. Un peu d’eau, quelques anneaux flottant de manière enchanteresse au-dessus de ces crochets en plastique, et vous pourriez brûler un après-midi entier en essayant de piéger ces anneaux bancaux. Inévitablement, une torsion inopportune déclencherait deux heures d’appui sur un bouton. Mais là encore, qu’y avait-il d’autre à faire ?

Il avait la forme parfaite pour écraser et le son le plus ennuyeux pour susciter cette crise de rage pour à la fois vous réveiller de votre sommeil et vous motiver à frapper ce satané réveil. Oui, il est juste de dire que la génération des smartphones ne comprend pas la relation haine-haine que les générations plus âgées ont entretenue avec leur compagnon de table de chevet. Même le réglage de la radio pour l’alarme trouverait ce mélange affreux entre discours statique et brouillé pour bien commencer votre journée, du moins dans le sens des années 80.

En tant que jeune femme, Cameron Diaz a fréquenté le lycée polytechnique de Long Beach où elle excellait dans les études et les sports. Cependant, sa véritable passion était la danse, ce qui l’a amenée à poursuivre le mannequinat à Los Angeles après l’obtention de son diplôme. En 1988, à l’âge de 16 ans, Diaz a signé avec Elite Model Management et s’est rapidement fait un nom dans l’industrie, apparaissant dans des publicités pour de grandes marques telles que Coca-Cola et Levi’s.

Heather Locklear, connue pour ses rôles dans des émissions de télévision comme « Melrose Place » et « Dynasty », était dans une relation très médiatisée avec le musicien Tommy Lee dans les années 1980. Le couple s’est rencontré lors d’un concert REO Speedwagon et est rapidement tombé amoureux, pour finalement se fiancer. Cependant, leur relation n’était pas sans défis, notamment l’infidélité de Lee et ses combats contre la toxicomanie. Malgré leurs hauts et leurs bas, Locklear et Lee sont restés ensemble pendant plusieurs années avant de finalement arrêter.

Daryl Hannah était une autre actrice qui est devenue célèbre dans les années 1980, jouant dans des films tels que « Blade Runner » et « Splash ». Connue pour ses looks saisissants et sa beauté non conventionnelle, Hannah a captivé le public avec sa présence unique à l’écran. En plus de sa carrière d’actrice, Hannah était également une militante au franc-parler, défendant des causes environnementales et se faisant même arrêter à plusieurs reprises pour son activisme.

Elisabeth Shue est devenue un nom familier avec son rôle d’Ali Mills dans le film classique de 1984 « The Karate Kid ». En tant qu’amoureuse du protagoniste Daniel LaRusso, joué par Ralph Macchio, Shue a charmé le public avec son charme de fille d’à côté et son talent indéniable. Le succès du film a propulsé Shue dans la célébrité, menant à une carrière réussie au cinéma et à la télévision.

Farrah Fawcett était une icône des années 1980, connue pour sa beauté, son talent et sa présence captivante à l’écran. Après être devenu célèbre en tant que l’une des stars originales de « Charlie’s Angels », Fawcett a joué dans un certain nombre de films et d’émissions de télévision à succès. Cependant, sa vie personnelle n’a pas été sans difficultés, notamment une relation tumultueuse avec l’acteur Ryan O’Neal et une bataille contre le cancer qui lui a finalement coûté la vie en 2009. Malgré ces défis, l’héritage de Fawcett en tant qu’actrice talentueuse et bien-aimée continue de vivre. .

Au milieu des années 1980, l’actrice Lea Thompson a conquis le public du monde entier avec son interprétation de Lorraine Baines, la mère du personnage de Michael J. Fox dans le film emblématique « Retour vers le futur ». L’intrigue intelligente du voyage dans le temps et les performances engageantes du film lui ont valu un statut de culte instantané, et la représentation par Thompson d’une femme au foyer des années 1950 naviguant dans les années 1980 avec esprit et charme était une performance remarquable. Le rôle de Thompson dans « Retour vers le futur » l’a lancée dans une carrière d’actrice réussie et a cimenté sa place dans l’histoire de la culture pop.

Tout au long des années 1980, Heather Locklear était un incontournable sur les écrans de télévision à travers l’Amérique. De son rôle d’évasion en tant que Sammy Jo Carrington dans « Dynasty » à son tour d’Amanda Woodward dans « Melrose Place », Locklear s’est avérée être une actrice talentueuse avec un talent pour dépeindre des personnages complexes. Son charme sans effort et sa présence indéniable à l’écran ont fait d’elle une favorite des fans et un nom familier. Le succès de Locklear sur le petit écran a ouvert la voie à de futurs rôles féminins dans des drames télévisés.

La star de la musique country Crystal Gayle a dominé la scène de la musique country à la fin des années 1970 et au début des années 1980 avec sa voix soyeuse et ses succès intemporels. Ses cheveux longs et sa présence étincelante sur scène ont fait d’elle une icône dans le monde de la musique country. Le succès révolutionnaire de Gayle, « Don’t It Make My Brown Eyes Blue », est devenu un succès croisé et lui a valu un Grammy Award. Son succès s’est poursuivi tout au long des années 1980 avec plusieurs autres succès et concerts à guichets fermés.

Au début des années 1980, Brooke Shields est devenue le visage de Calvin Klein avec une série de publicités emblématiques qui ont contribué à redéfinir l’industrie de la mode. Les publicités mettaient en vedette Shields, alors adolescent, vêtu uniquement d’un jean moulant et d’un regard sensuel. Les publicités étaient révolutionnaires pour leur époque et ont cimenté le statut de Shields en tant que sex-symbol. La campagne est devenue synonyme de la marque Calvin Klein, et les publicités provocatrices ont contribué à élever l’entreprise vers de nouveaux sommets de popularité.

Dans le blockbuster « Top Gun » de 1986, Kelly McGillis a joué Charlie, un instructeur de vol dur et intelligent qui attire l’attention du personnage de Tom Cruise. La performance de McGillis dans le film a été saluée pour sa force et sa nuance, et elle est rapidement devenue un nom familier. Le succès du film a catapulté McGillis dans la célébrité hollywoodienne, et elle a continué à jouer dans plusieurs autres films à succès tout au long des années 1980 et 1990. Malgré des défis personnels, y compris une lutte contre la dépendance, McGillis a continué à travailler dans l’industrie du divertissement et à inspirer le public avec son talent et sa résilience.

The Bangles est un groupe dont la musique a conquis le cœur de beaucoup dans les années 1980. Leur chanson « Manic Monday » est devenue un succès instantané dès sa sortie en 1986, atteignant la deuxième place du Billboard Hot 100 américain. La mélodie entraînante de la chanson et les paroles relatables sur les luttes du quotidien ont trouvé un écho auprès des auditeurs, et les voix féminines dynamiques du groupe et leurs compétences instrumentales les ont fait se démarquer sur la scène musicale. Le succès des Bangles avec « Manic Monday » a aidé à solidifier leur place dans l’histoire de la musique pop.

Michael J. Fox est devenu un nom familier après son rôle de Marty McFly dans le film Retour vers le futur de 1985 . Le film était un classique instantané, avec la performance charismatique de Fox qui a conquis le public du monde entier. L’histoire d’un adolescent voyageant dans le temps essayant de réparer les erreurs passées de sa famille avec l’aide d’un scientifique excentrique et d’une DeLorean gonflée a trouvé un écho auprès des téléspectateurs de tous âges. Le charme enfantin et le timing comique de Fox ont fait de lui une star, et le succès du film a conduit à deux suites qui ont encore renforcé sa place en tant qu’icône hollywoodienne.