Il y a certains auteurs qui considèrent que les mots écrits sont sacro-saints, car au commencement était le verbe, et le Verbe était avec Dieu. La Parole l’emporte sur tout. Quatre Rois et un As? Ne pouvez pas battre la Parole. Des yeux de serpent contre un substantif et un verbe? Victoires de maison. La Parole est Sainte. Il vient toujours en premier. Paddy Chayefsky le pensais. Il avait remporté trois Oscars pour son écriture. Marty, de l’Hôpital, et le Réseau a été son cas. Il avait peu de temps pour les administrateurs coz administration juste ruiné ce qu’il voulait dire. Chayefsky savait avant le premier appareil photo est sur qu’ils ont dû avoir un mot écrit en bas pour leur dire quoi faire. La Parole est venu en premier.
Chayefsky était né un doux garçon Juif appelé Sidney Aaron, dont la vie et de la personnalité radicalement changé quand il a été enrôlé dans l’armée pendant la seconde Guerre Mondiale. Dans le raw en compagnie de ses camarades de conscrits, Chayefsky trouvé qu’il avait de devenir une autre personne pour survivre. Un autre écrivain Juif, Norman Mailer trouvé de similaire. Mailer est devenu un complexe de plusieurs personnalité: partie Texan Rouge au Cou, partie-les Irlandais bagarreur, partie mince lèvre de la GUÊPE. Mailer filtrée de ses expériences pendant la guerre par le biais de chacune de ces personnalités pour créer sa première œuvre de fiction, Les Nus et les Morts. Il a ensuite adopté ces identités à utiliser dans la vie réelle, comme s’il s’agissait de sa propre.
Chayefsky remarqué à quel point il a changé à partir calme livresque nerd de porc-manger forts en bouche fanfaron. Comme tous les écrivains (Mailer inclus), il a vu ce qui se passait et vit comme quelque chose à être classé pour une utilisation future. En fait, presque tout Chayefsky écrit était un véhicule pour sa propre biographie et d’opinions. Marty lui doit quelque chose pour lui. Le dr Herbert “Herbe” Bock à l’Hôpital riffed ensemble des conversations Chayefsky avait avec son agent ou de ses amis plus de pastrami, de fromage et de cornichons sandwichs dans le quartier animé de New York deli est. Dans le Réseau, Peter Finch, a jailli Chayefsky pensées à propos de la culture, de la télévision, et les attentes de la vie. C’est la façon dont Chayefsky travaillé. Puis, un jour, trois Oscars dans le sac, il repensa à son temps dans l’armée et la personnalité qu’il avait créé pour passer à travers tout cela et comment il est devenu ce monstre. Il pensait au sujet de cette agressifs homme appelé Paddy Chayefsky qui l’avait fait venir de l’intérieur de Sidney Aaron. Il a discuté de l’idée d’un déjeuner avec ses copains de Bob Fosse et Herb Gardner circa 1975 dans la fédération de salons de Thé. il savait qu’il y avait une histoire à raconter ici, comme Robert Louis Stevenson Dr Jekyll et de M. Hyde. Il est rentré chez lui et a écrit un traitement qui est venu ensemble ressemble en rien à ce qu’il ait jamais écrit avant. Il savait qu’il avait de son prochain film, son potentiel suivant gagnant d’un Oscar du script. Il a fait des recherches à son sujet, puis écrit son scénario sur une auto-important scientifique qui a déclenché l’homme primitif à l’intérieur de lui-même. Le script a été appelé les États Altérés.
Chayefsky à la devise de l’écrivain a été élevé. Il était dans une position où il pourrait avoir soumis sa liste de blanchisserie et les studios aurait sérieusement envisagé son potentiel en tant que film. Mais ce script a été difficile. Alors qu’il suscité un intérêt considérable qu’il a été pensé pour être rempli avec trop de psychobabble qui le studio des chefs ne pouvais tout à fait comprendre et certains ont trouvé (franchement) embarrassant.
Je suis un homme à la recherche de sa véritable identité. Comment archetypically American pouvez-vous obtenir? Tout le monde est à la recherche de leur vraie nature. Nous essayons tous de nous satisfaire nous-mêmes, de nous comprendre nous-mêmes, entrer en contact avec nous-mêmes, face à la réalité de nous-mêmes, nous découvrir, développer nous-mêmes. Depuis que nous avons distribué avec Dieu, on n’a plus rien, mais nous-mêmes pour expliquer ce sens l’horreur de la vie….Eh bien, je pense que le vrai soi, et que l’auto d’origine, que la première auto est un vrai, mensurate, quantifiables chose de tangible et de l’incarner. Et je vais trouver le baiseur.
Pour rendre son film plus bancables, il a été suggéré Chayefsky devrait écrire un livre basé sur son scénario. Chayefsky accepte à contrecœur. La souche de l’écriture de ce livre et de l’angoisse d’essayer d’obtenir le film a provoqué Chayefsky d’avoir une crise cardiaque avant le dernier chapitre était fini.
Le roman des États Modifiés a été publié en 1978. Il a reçu des critiques mitigées, mais les très bonnes ventes. Maintenant Chayefsky avait la double whammy d’un best-seller et un script. Malgré certaines réserves sur le scénario de la dépendance à l’absurde le jargon technique, Chayefsky du projet a été donné un feu vert. Arthur Penn a été signé direct mais après six mois de querelles ou plutôt artistique “désaccords” avec Chayefsky, Penn a marché.
Il s’en est suivi un autre de 26 administrateurs avant, presque comme un dernier recours, Ken Russell a demandé de diriger. Chayefsky pensé qu’il était malléable directeur qui permettrait de faire son appel d’offres et de se soumettre à sa Parole. Mais Russell était un non-verbale directeur qui a exploité l’image, pas de texte. Chayefsky était sur le point de rencontrer son match.
Ken Russell pensait qu’il était tout lavé quand il a été demandé de diriger les États Altérés. Jusqu’alors, personne à Hollywood lui aurais donné un B-movie à la barre. Il n’avait pas fait un film dans les quatre ans depuis, il a dirigé de Rudolf Noureev et Michelle Phillips, en Valentino. Bien que pas aussi mauvais film comme Russell ou de ses critiques de la pensée, Valentino presque détruit le grand directeur de la carrière. Il a pensé que ce film, le pire de sa carrière et avait (bêtement, il revendiquée), refusé de diriger La Rose mettant en vedette Bette Midler et son acteur préféré Alan Bates.
Puis vint États Modifiés comme Russell dit les Moulins de Nancy en 1981:
J’ai été le vingt-septième directeur de Warner Brothers approché pour les États Altérés. Arthur Penn avait bloqué pendant six mois et puis à gauche. Ils ont essayé tous les autres avant qu’ils osé risque de me.
Ils voulaient un réalisateur qui a une très imagination visuelle, et ils savaient que j’avais que. Ils étaient un peu des doutes sur ma capacité à gérer acteurs de. Je dois dire que je ne vous préoccupez pas des acteurs trop. La Warner Brothers personnes dépistées deux de mes films qui ont montré que je pouvais gérer acteurs si j’avais un esprit d’ – Savage Messiah, qui n’était que de deux personnes parlent, et la Chanson de l’Été à propos de Delius. Entre les deux, ils ont pensé qu’ils avaient de prendre une chance.
Une fois à bord, Russell rendu compte des difficultés qu’il allait rencontrer dans le travail avec les Chayefsky. Il n’aimait pas le script, mais se heurtent au problème de ne pas couper, modifier ou changer un mot de Chayefsky du script en avoir les acteurs William Hurt, Blair Brown, Charles Haid et Bob Balaban parler de leurs lignes rapidement ou mumble entre les grandes bouchées de nourriture.
Chayefsky, se plaint: “Il est de ruiner mon script.” Russell était intransigeant. Il ne pourrait y avoir une personne en charge de faire ce film, et cette personne était de Ken Russell. Il a traité Chayefsky mal, rejetant ses plaintes de saper ou de lui avec sarcasme:
Vous ne pouvez pas améliorer la perfection, Paddy. Pourquoi ne pas nous répéter la scène où Jessup [Mal] baise Emily [Brun] sur le plancher de la cuisine? J’apprécierais vos commentaires sur les grognements.
D’après le producteur Howard Gottfried, Russell “ferait réel moche remarques, n’importe quoi pour obtenir de Paddy en colère. Il a été vraiment à la recherche pour déloger Paddy de toute position d’autorité, c’est une évidence. Il a plus d’impatience le Paddy. Il voulait rabaisser lui, pour irriter lui.”
Au moment où le tournage a commencé, Russell avait la haute main et il et Chayefsky n’étaient plus en train de parler.
Chayefsky a écrit à un ami qu’il était à Hollywood de faire un film avec un réalisateur qui s’est avéré être “un monstre…un monstre avec pas assez de talent pour faire de la peine.” Il était fatigué et la constante aux prises avec Russell lui a fait prendre conscience que le Mot n’était pas assez.
Les choses sont venues à la tête d’une nuit sur le téléphone quand Russell dit Chayefsky:
Pourquoi ne prenez-vous pas vos sandwiches à la dinde et votre script et votre Sanka et tout ton cul et obtenir la prochaine putain de retour de l’avion à New York et me laissent faire ce putain de film.
Dans le court “Caïn” par Amelia B. Edwards, un jeune homme devient obsédé par une peinture “Caïn après le meurtre d’Abel” par Camille Prévost. Edwards était que trop conscient du danger de la magie de l’image sur le pouvoir de la Parole:
Quand je suis sorti, le soleil de l’après-midi d’été offensé mes yeux. J’ai choisi l’ombre de l’avenue, et il y a le rythme des va et vient, la pensée de l’image. Le soir est venu, et il est encore hanté moi, j’ai cherché à se débarrasser de l’étrange influence. Je suis entré dans l’un des théâtres–mais le rire, la musique, les lumières étaient semblables insupportable pour moi. Puis je suis allé à la maison de mes livres, mais ne pouvait pas en lecture au lit, mais le sommeil abandonné mon oreiller.
…
À partir de ce moment, l’image a commencé à exercer une étrange, mystérieuse influence sur tout mon être. Je redoutais de le faire, mais ne pouvait pas m’arracher à elle.
Avant le Mot, il y avait le hiéroglyphe. Une image, un emoji encapsulé plus d’informations, de façon succincte, que n’importe quelle série de bien-construit des phrases pourrait jamais.
Ken Russell n’en savait rien. Peut-être Paddy Chayefsky n’a pas.
La bataille avec Chayefsky avait fatigué et distrait Russell, de faire de son film inoubliable. En tant que source d’inspiration, il a essayé un peu de champignons magiques au bord de la piscine lors de son Hollywood, maison. Il lui a donné un bad trip.
Le vaste jardin, qui jusqu’à présent semblait s’apparente à un paradis tropical, a commencé à prendre une inquiétante de la malveillance. Les plantes et les arbres…a pris positivement sur un air menaçant, plus bestial que botanique. Le agitant des feuilles de palmier ont été savage griffes de prêt à déchirer la chair. Partout où l’on regardait, il y avait pas d’échappatoire….Nous étions entourés par des traitements cruels, vert talons, nu crocs vicieux de la netteté des feuilles et serpente à des vrilles d’arrimage à notre corps nu.
Plus tard, Russell fumé de la weed sous un parasol à Shelley Hiver de la maison. C’est alors qu’il a vu le premier de la signification des symboles qu’il utilisera dans son film.
J’étais assis dans mon jardin, à Los Angeles, la pensée pendant des heures, et je me suis retrouvé à regarder un parapluie. Et c’est en fait la façon dont j’ai fait le lien entre le champignon et l’arbre de la connaissance…Nous avons eu un homme, une femme, un arbre peint sur le mur d’une grotte. Les champignons, les rochers en forme de champignons, le nuage en forme de champignon atomique.
Les inoubliables de l’imagerie du film doit autant à Russell de trébucher dans les Collines d’Hollywood comme il le fait pour sa (caduc) les croyances Catholiques. Adam et Eve, le Christ crucifié, aux nombreux aux yeux de chèvre, et la puissance de la rédemption. Russell a présenté les États Altérés pas beaucoup sur Chayefsky de Jekyll et Hyde de la nature, mais une histoire à propos de la rédemption de la nature de l’amour.
Lorsque les États Modifiés a été publié en décembre 1980, il a reçu juste de critiques positives Temps voté il est l’un des dix meilleurs films de l’année. Il a été un succès au box-office, en particulier avec les jeunes spectateurs, que Russell a affirmé:
De nombreux enfants sont allés en arrière encore et toujours les hallucinations seul assis dans le hall d’accueil entre les voyages, la défonce, tandis que d’un belvédère a été soudoyé pour rester dans l’auditorium, durable le dialogue jusqu’à ce qu’il était temps d’y fourrer sa tête par la porte et crier » à côté de l’hallucination!’
Comme pour Chayefsky, il n’a jamais tout à fait récupéré de faire des États Altérés. Il a désavoué le film et a eu son écran crédit changé à son nom de naissance de Sidney Aaron. Chayefsky mort de dix mois après la sortie du film le 1er août 1981. Ses derniers mots, écrit à son épouse:
J’ai essayé. J’ai vraiment essayé.
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