L’explosion de l’activité créatrice en Europe et aux états-UNIS à partir de la fin du 20ème siècle à la veille de la seconde Guerre Mondiale, j’ai produit incroyable architecture, l’art, la musique et la littérature. Vital innovations esthétiques ont fait leur chemin dans la sphère commerciale par le biais d’affiches et de publicités par des artistes inspirés par les préraphaélites et Henri de Toulouse-Lautrec. De telles œuvres d’art graphique maintenant représentent généralement de La Belle Epoque, un âge considéré dans l’imaginaire populaire comme l’un de raffinement et de progrès industriel. L’impression n’est pas fausse, exactement, lorsqu’il est vu à travers une certaine classe de la lentille.
D’autre part, Mark Twain terme “l’âge d’or” est aussi une caractéristique de l’époque, lors de l’une d’or de placage couverts historique de l’inégalité et de l’agitation sociale. Les décennies qui ont précédé la Grande Guerre peut être caractérisée, comme un écrivain prétend, par la très riche de l’incapacité à faire face à la dure réalité de la vie moderne” et une “retraite dans un frivole, de conte de fées, le genre d’existence qui leur sont propres.” Aristocratique valeurs défendues normes de beauté qui avaient peu à voir avec la façon dont la majorité de la population vivait. Lourde les sociétés industrialisées ont menacé de s’effondrer comme ils éparpillés de l’impériale, des conquêtes et des styles de vie extravagants.
Commercial art de la période généralement participé à la généralisation de déni de plus en plus laid conditions sociales, présentant un décollement de la monde de produits de luxe et de loisirs conçu à partir de mythe, de contes folkloriques, et exotiques fantasmes. En tant qu’anarchistes ont bombardé les usines et assassiné des chefs d’etat et de travailleurs de l’industrie a souffert sous les réalités de longues heures de travail, les bas salaires, la mauvaise santé, et de l’insécurité, affiche art présente un monde magnifique échapper. Encore, les inquiétudes du moment à l’occasion s’est infiltrée dans le monde de l’art nouveau.
En 1897 affiche ci-dessus par Henri Privat-Livemont pour L’Anarchiste Masque, un roman-feuilleton à propos de la lutte des classes, un vilain anarchiste meurtres d’une femme avec une hache, dans une scène qui rappelle de John Everett Millas’ 1851 peinture Ophélie, une œuvre témoignant de l’époque Victorienne culte de la tragique beauté. Même que les craintes de troubles sociaux entrent en scène, ils deviennent d’un arrière-à la recherche de l’esthétique de l’objet, rappelant Edgar Allan Poe célèbre affirmation selon laquelle “la mort… d’une belle femme est sans aucun doute la plus poétique sujet dans le monde.”
Occasionnelles gothique ombres de côté, l’art nouveau, des affiches de La Belle Epoque—si la vente de journaux, de café, d’alcool, ou des vélos—offrir de la lumière, élégant exemples de produits commerciaux de haute culture, leur vivacité activé par la production de masse les plaques de zinc, une innovation qui a permis lithographers à l’utilisation de plusieurs plaques de couleurs différentes. Ils nous montrent un masque de la beauté et de l’auto-assurance couvrant rapide de la politique et du changement technologique et de l’instabilité sociale.
