Ces photos colorées de Jules Gervais-Courtellemont vous feront voyager dans le temps pour voir à quoi ressemblait Paris en 1923. Les images vives sont produites en utilisant la technique autochrome dans laquelle les plaques sont recouvertes de grains de fécule microscopiques de couleur rouge, vert et bleu (environ quatre millions par pouce carré).
Lorsque la photographie est prise, la lumière passe à travers ces filtres colorés vers l'émulsion photographique. La plaque est traitée pour produire une transparence positive. La lumière, passant à travers les grains d'amidon colorés, se combine pour recréer une image en couleur du sujet d'origine.
Né en 1863 à l'extérieur de Paris, Jules Gervais-Courtellemont passe vingt ans en Algérie où il se passionne pour l'Orient précolonial et consacre l'essentiel de sa carrière professionnelle à la recherche de l'exotisme.
En 1894, il se convertit à l'islam avant de faire un pèlerinage à La Mecque. Après des expériences avec la photographie monochrome, il adopte le système Autochrome des frères Lumière après sa mise en vente en juin 1907. En 1911, Courtellemont ouvre le «Palais de l'autochromie» au 167 rue Montmartre à Paris, qui comprend une salle d'exposition, un atelier , laboratoire et amphithéâtre d'une capacité de 250 places assises. C'est dans cette salle que Courtellemont projettera ses autochtones d'Orient.
Avec le déclenchement de la Première Guerre mondiale, Courtellemont est retourné dans sa province natale pour enregistrer la guerre. Il continue de montrer ses photographies de la guerre au «Palais», notamment les champs de bataille de la Marne. Après la guerre, Courtellemont a commencé à travailler pour une publication américaine. Il est finalement devenu photographe pour National Geographic.
Paris dans les années 1920 était un endroit énigmatique et frivole. Les gens changent, les normes sont remises en question et les sexualités sont de plus en plus présentes dans le spectre social.
De manière stéréotypée, les années 20 ont été un lieu de l'histoire où les gens, en particulier les jeunes, ont commencé à sortir de leurs lieux socialement décidés et à expérimenter leur intégration dans le monde.
Des voitures sont apparues sur les routes; des maisons d'images ont été ouvertes, projetant les premiers films muets du monde; les radios sont apparues dans les ménages; le jazz s'est épanoui et les salles musicales – où des icônes comme Joséphine Baker et Maurice Chevalier ont lancé leur carrière – sont devenues les lieux à voir et à voir.
Paris était au cœur de tout cela, non seulement en termes de mode et de divertissement, mais dans les domaines de l'art décoratif et de l'architecture, car les passionnés et les penseurs se sont inspirés du cubisme, du modernisme et du néoclassicisme pour créer le style « total '' qui être connu comme art déco.
(Crédit photo: Jules Gervais-Courtellemont / National Geographic Creative / Corbis).